前言

二十世纪以来，中国画教育“以西画改造中国画”之风盛行，以写实造型观代替中国画意象观，即以西方素描代替了中国画“技”“道”合一的基本功力训练；在写实状物能力上虽有裨益，但却丢失了独有的笔墨语言的审美含量和表现力，已有偏离中国意象艺术轨道的倾向。加上文化语境逐渐变迁等因素，造成了中国画传承的空前危机。其问题的要害在于：在几十年的教学中，造型观念、造型方法被西画代替的同时，将素描造型训练与中国画的笔墨表现之道严重分离，导致了不少人拿毛笔、水墨画素描的后果。

中国画在中国人心目中占据着很崇高的地位，它有着深厚的文化底蕴和哲理内涵，不可能是纯技术的表现，更是民族文化精神的体现。中国民族精神的三大支柱是“儒、释、道”文化。这样的民族文化精神决定了中国画必然既不拘于客观物象，也不限于个体世界。

写意精神是中国画的核心精神，中国画不管是工笔还是没骨、小写意、大写意等画法，其本质都是“写意”的，写的是具体物象的象内、象外之意和画家主体的心中之意。

写意不仅仅是将作品中的精神内涵表现出来，更是中国画因心造境、情境交融的文化认识与艺术把握方式。因此，写意精神是中国画的精髓，也是中国艺术的核心。

北京墨真书画院编辑部

杨勇   江苏人。现居北京.中国美术家协会会员。中国山水画研究院专职画家。宿迁市美术家协会副主席。北京副中心美术家协会理事。北京密云区美术家协会顾问。

重要参展获奖作品

2016年作品《苗寨新语》入展中国美协主办的筑梦/第二届中国民族美术双年展” （入会资格）。

2017年作品《清风》入展由中国美术家协会主办的第四届中国廉政展（优秀奖）。

2018年作品《一片朝霞倾入林》入选中国美术家协会主办的“汉风唐韵·水墨长安”作品展（入会资格）。


入展作品

2013年作品《万叶秋声》入展全国首届“大美西双版纳”工笔画学术展。

2014年作品《山里人家》入展，“第十二届全国美术作品展江苏作品送评暨庆祝中华人民共和国成立65周年作品展。

2015年作品《集展中国美术家协会主办的”中国梦黄山魂”全国山水画作品展。

2017年作品《烟水可居》入展中国美协主办的写意中国·大美辽宁——第二届中国画水墨大展。

2017年作品《雪霁图》入展第十届艺术节-壮哉山河当代文化视下的传统。

2018年作品《一溪寒水入禅林》入展东方之源首届研究员作品展。

2018年作品《青山晓来早,牧人最逍遥》入选中国美术家协会主办的江海门户通天下”全国中国画作品展。

2018年作品《古村深幽》入选中国美术家协会主办的墨香诏安中国画作品展。

2019年作品《故园感怀》入选中国美术家协会主办的新时代·新意象——2019首届全国山水画双年展。

2019年作品《溪云常欲雨》入展，“第十二届全国美术作品展江苏作品送评暨庆祝中华人民共和国成立70周年作品展。